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Glosario
Aglutinante: Sustancia usualmente líquida –albúmina, colodión, gelatina- vertida sobre un soporte, que logra mantener en suspensión las sales fotosensibles formadoras de la imagen.
Albertipo: Ver Fototipia
Albúmina: Proteína de origen animal o vegetal. En fotografía denomina popularmente a un aglutinante realizado en base a claras de huevo y sales de plata. Fue descubierta por Abel Niépce de Saint Victor en 1847, e inicialmente utilizada para sensibilizar placas de vidrio, conformando el primer tipo de negativo de este material. Debido a los elevados tiempos de exposición que requería para formar la imagen, este uso no se popularizó. En 1850 comenzó a utilizarse para elaborar positivos sobre papel, siendo el principal proceso en la fotografía comercial hasta la aparición de la gelatina.
Ambrotipo: Placa de vidrio cubierta con una solución de colodión y sensibilizada con nitrato de plata. La imagen era subexpuesta y luego de procesada se colocaba sobre una superficie oscura, usualmente una tela o papel negro. El fondo oscuro permitía que la imagen negativa se viera como un positivo. El procedimiento fue popularizado por James Ambrose Cutting en 1852. Los ambrotipos son piezas únicas (positivo directo de cámara), usualmente presentadas en cajas y marcos, tal como sucedía con los daguerrotipos. Estas características le convirtieron en una alternativa más económica a aquél tipo de fotografías. La técnica se conoce con el nombre de ambrotipia.
Ampliación: Copia fotográfica de mayor tamaño que el negativo base. Pese a experiencias pioneras realizadas con luz solar, esta práctica se generalizó recién en el siglo XX a partir de la invención de la energía eléctrica.
Aristotipo: Papel para copias fotográficas de ennegrecimiento directo compuesto por tres capas (soporte, barita y emulsión).Los papeles aristotipos (al colodión o a la gelatina) fueron los primeros papeles fotográficos fabricados industrialmente a partir de 1885.
Autocromo: Placa de vidrio recubierta de una capa compuesta por pequeñas partículas de fécula de papa, teñidas de color anaranjado, verde y violeta en partes iguales. Sobre esto se colocaba un barniz y una emulsión al gelatino-bromuro. La placa se exponía al revés en la cámara. De esta forma el colorante filtraba la luz antes de alcanzar la plata y, tras el revelado normal, aparecían los colores. Luego de esto, sobre la misma placa, se revelaba el bromuro de plata que no había sido alterado por la exposición, y así aparecían los colores complementarios. Este procedimiento diapositivo arrojaba piezas únicas. Descubierto por los hermanos Lumiére en 1904, fue el primer proceso comercial capaz de captar los colores del espectro lumínico.
Autotipo: Ver medios tonos
Barita: Capa de color blanco compuesta por sulfato de bario y gelatina que, colocada sobre el soporte de papel y bajo la emulsión, sirve para ocultar las fibras del papel y así proporcionar una imagen más nítida.
Bromóleo: Ver Impresión al óleo.
Bromuro de plata: Halogenuro de plata que combinado con la gelatina posibilita la obtención de emulsiones fotográficas muy sensibles a la luz.
Calotipo [Talbotipo]: Primer proceso fotográfico negativo positivo. Consistía en la sensibilización de un papel con yoduro de plata, que era expuesto a la luz solar por períodos de cinco a diez minutos en la cámara oscura, y posteriormente revelado. Esto arrojaba un negativo. Utilizando otro papel sensibilizado de la misma forma y expuesto a la luz solar por contacto con el negativo, se obtenía el positivo. Los principios básicos fueron desarrollados por el inglés William Henry Fox Talbot en 1835,
que patentó el proceso en 1840 con el nombre de calotipia.
Cámara oscura: Caja herméticamente cerrada con un pequeño orificio en una de sus paredes, por el cual la luz se proyecta en la pared opuesta, formando una imagen invertida. Estos principios fueron descritos por Aristóteles hacia el siglo IV antes de Cristo, y el aparato fue utilizado por los artistas desde el siglo XVI como auxiliar del dibujo. En la década de 1820 Nicéphore Niépce comenzó a utilizarla en sus investigaciones sobre fotografía.
Carbón, fotografía al [Gelatina bicromatada]: Ver Papel al carbón.
Carte de visite: Fotografías en formato pequeño popularizadas en 1854 por Disderi en París para la realización de retratos. Sobre un mismo negativo al colodión se realizaban entre 4 y 8 tomas. Tras la obtención de la copia sobre papel albuminado, las imágenes se recortaban y se montaban sobre un cartón (soporte secundario) de aproximadamente 6,5 x 10,5 cm.
Cianotipo: Copia fotográfica derivada del procedimiento llamado cianotipia, realizada a partir de la sensibilización de un papel con una solución de sales de hierro. El papel se exponía a un negativo por contacto. Durante ese proceso iba a apareciendo la imagen, con una tonalidad marrón amarillenta. Luego del lavado y el secado adquiría una coloración azul. Esta técnica, concebida por John Hershel en 1842, resultaba muy económica debido a que no requería la utilización de sales de plata.
Cliché: Ver Negativo fotográfico.
Copia: Imagen fotográfica positiva obtenida a partir de un negativo. Se llama copia de época a aquella obtenida contemporáneamente al negativo original, y copia posterior a la que fue realizada en otro contexto.
Cronofotografía: Toma secuencial de imágenes al servicio del análisis fotográfico del movimiento, desarrollada por Edweard Muybridge a partir de 1878 y continuada por Étienne-Jules Marey. Sus estudios estuvieron en la base del cinematógrafo y las cámaras fotográficas con rápidas velocidades de obturación.
Diafragma: Dispositivo de apertura variable mediante el cual puede regularse la cantidad de luz que entra a la cámara fotográfica.
Diapositiva: Positivo fotográfico que se observa por transparencia o proyección.
Daguerrotipo: Placa de cobre recubierta de una capa de plata pulida, sensibilizada con vapores de yodo. Una vez expuesta y revelado formaba una imagen única (positivo directo de cámara) e invertida lateralmente, que puede verse como positivo o negativo según el ángulo de visión y la incidencia de la luz. Presentado públicamente por Louis-Jacques Mandé Daguerre en 1839, la daguerrotipia fue el primer procedimiento fotográfico comercializado.
Emulsión: Suspensión de halogenuro de plata en un aglutinante (albúmina, colodión, gelatina) que al vertirse sobre algún soporte constituye una capa fotosensible. Con la invención de la emulsión, en la década de 1880, se inició la fabricación industrial de papeles para copias y negativos. Hasta entonces, con los negativos al colodión y los papeles albuminados, el proceso de sensibilización debía hacerlo el fotógrafo o los estudios.
Ennegrecimiento directo [Impresión directa]: Procedimientos fotográficos en los cuales la formación de la imagen se logra solo por acción de la luz, sin necesidad de aplicar un revelador. Durante el siglo XIX estos procedimientos se usaron para el copiado por contacto de los negativos.
Estereoscopía: Técnica que permite a partir de dos imágenes levemente distintas percibir una imagen de apariencia tridimensional. En 1832 Charles Wheastone inventó el estereoscopio, un aparato óptico que hacía posible apreciar una imagen con profundidad a partir de dos láminas levemente distintas. En 1849 este sistema comenzó a aplicarse a la fotografía. Las fotografías estereoscópicas eran tomadas simultáneamente con una pequeña diferencia en el ángulo de visión, y montadas en un mismo soporte, de un formato estandarizado (9 x 17 cm. aprox.) para ser observadas por medio de un estereoscopio.
Exposición: Cantidad de luz que recibe el material fotosensible para formar una imagen fotográfica. El tiempo de exposición es el lapso en el que el material fotosensible se somete a la acción de la luz dentro de una cámara.
Ferrotipo: imagen fotográfica obtenida mediante el procedimiento del colodión húmedo sobre una placa de hojalata cubierta con barniz negro. Se trata de una imagen única (positivo directo de cámara) y su principio es el mismo que el de la ambrotipia, pero en un soporte no tan frágil y más económico. Este proceso, llamado ferrotipia, también se lo denominó “tintipia” o “melanotipia”.
Fijado: procedimiento químico realizado con el objetivo de retirar el material fotosensible residual para lograr que la imagen fotográfica permanezca inalterable ante la acción de la luz.
Flash: Dispositivo que actúa como fuente de luz artificial para iluminar el objeto fotográfico, disparándose en forma sincrónica con el obturador de la cámara. Los primeros experimentos de iluminación de este tipo datan de 1859, aunque durante el siglo XIX no se generalizaron. Recién hacia mediados de la década de 1920 aparecieron modelos cuya practicidad los hizo más frecuentes para ciertos usos, como la prensa.
Fotocopia: Término que se utilizaba para referirse a una fotografía positiva obtenida a partir de un negativo.
Fotografía: Del griego photos –luz- y graphein –dibujar-, es traducido habitualmente como escritura con luz. El término fue utilizado por varias personas como John Herschel, Hercules Florence y Henry Fox Talbot en la década de 1830 para designar al procedimiento mediante el cual se formaba la imagen, pero no al objeto resultante. Este uso del término se adoptó posteriormente.
Fotolitografía: Sistema de reproducción inventado en 1855 por Alphonse Poitevin quien logró avances sustanciales para la fotomecánica a partir de sus investigaciones sobre las propiedades de la gelatina bircomatada. Esta sustancia aplicada a la piedra litográfica, permitía la estampación de la imagen fotográfica.
Fotómetro: Instrumento utilizado para medir la intensidad de la luz.
Fototipia (colotipia): Proceso de impresión fotomecánico desarrollado en la década de 1860, heredero de la fotolitografía, ambos derivados de los descubrimientos de Louis- Alphonse Poitevin sobre las propiedades de la gelatina bicromatada. Este procedimiento fue perfeccionado en las décadas siguientes por Joseph Albert, lo cual le valió la denominación de “albertipia” y “albertipos”. Fue el primer procedimiento fotomecánico, relativamente económico, que soportó tiradas de varios ejemplares. Su uso se extendió hasta entrado el siglo XX.
Fuelle [Cámara de]: Accesorio expandible utilizado en las cámaras de mediano y gran formato, que permite el movimiento del lente con respecto al plano focal.
Gelatina: Proteína extraída de huesos y tejidos animales que puede volverse sensible a la luz si se la mezcla con bicromatos alcalinos. En general se la utiliza para fabricar emulsiones con partículas suspendidas de diferentes sales de plata.
Gelatinobromuro de plata [procedimiento de]: Procedimiento inventado por Richard Leach Maddox en 1871 consistente en una suspensión de bromuro de plata en gelatina. Con este sistema se lograron negativos sumamente sensibles a la luz. El gelatinobromuro de plata rápidamente comenzó a fabricarse industrialmente, utilizándose para emulsionar placas de vidrio, negativos de papel y plástico, y papeles para copias. La gelati na también fue empleada en combinación con otras sustancias químicas, como el cloruro de plata, entre otras.
Heliografía: Primer procedimiento fotográfico (no explotado comercialmente), concebido por Nicéphore Niepce en 1816. Consistía en el recubrimiento de una placa de estaño con betún de Judea. Durante la exposición en la cámara oscura la acción de la luz blanqueaba el betún, produciendo un positivo directo de cámara, que se fijaba con una mezcla de aceite de espliego y trementina.
Impresiones al óleo: Procesos como el bromóleo o las tintas grasas fueron desarrollados a partir de 1904, en base a las investigaciones de G. E. Rawlins. Consisten en la impregnación con tintas al óleo de un papel recubierto con gelatino bromuro, previamente expuesto por contacto a un negativo. Debido a la acción de la luz sobre la gelatina las partes expuestas se endurecen. Utilizando una matriz se moja el papel. Las partes no endurecidas se hinchan y absorben el agua, mientras que las otras la rechazan. Luego, por medio de un pincel o un rodillo, se aplican las tintas grasas, que son rechazadas por las partes húmedas y absorbidas por las duras. Así se forma la imagen.
Debido a la variedad de pinceles o rodillos mediante los cuales se podía aplicar la tinta, y a las distintas formas de hacer los trazos sobre el papel, podía lograrse una gran variedad de resultados. Estas imágenes presentaban aspecto un texturado y carecían de detalles.
Impresión fotomecánica: Imagen de origen fotográfico que en su fase final de elaboración es tratada por un dispositivo de impresión mecánico.
Instantánea: Fotografía que presenta una imagen en la que el movimiento parece congelado. Hacia la década de 1880, a partir de la fabricación industrial de las placas al gelatinobromuro y los obturadores capaces de operar en pequeñas fracciones de segundo, la fotografía instantánea se popularizó.
Litografía: Procedimiento de impresión creado en 1796 por Aloys Senefelder para la obtención y duplicación de obras artísticas. Consiste en dibujar sobre una piedra caliza pulida la imagen deseada. Esto debe realizarse con una materia grasa y en forma invertida al resultado esperado. Posteriormente la piedra es humedecida y entintada. Las partes grasientas rechazan el agua y absorben las tintas, quedando así conformada la matriz de impresión, que luego se aplica sobre el material a imprimir.
Medios Tonos (half-tone): Primer proceso de reproducción fotomecánica que permite restablecer la gradación de grises de las imágenes fotográficas. La idea de utilizar una trama es muy anterior a su primera aplicación industrial en 1878. Por esta época, Charles Guillaume Petit y Fréderic Ives patentaron una técnica llamada halftone (medios tonos) que fue perfeccionada luego por Georg Meisenbach quien en 1882 comercializó el procedimiento llamado “autotipia”. En 1893 los hermanos Max y Louis Levy presentaron un sistema de placa de medios tonos que mejoró la calidad de estas impresiones fotomecánicas. Este descubrimiento posibilitó la incorporación directa de la fotografía en publicaciones y revistas ilustradas y, hacia comienzos del siglo XX, en la prensa diaria.
Negativo: Soporte que se utiliza en la cámara fotográfica para realizar la toma y que arroja una imagen cuya escala de valores tonales y de color es inversa a la del objeto fotografiado.
Negativo de colodión húmedo: Placa de vidrio recubierta de colodión –nitrato de celulosa disuelto en alcohol y eter- sensibilizado con nitrato de plata. Este procedimiento requería gran agilidad en la preparación de las placas. Tanto durante la exposición a la luz como durante el revelado el colodión debía estar húmedo, por lo cual debía extenderse sobre el vidrio inmediatamente antes de realizar la toma y procesarse inmediatamente después. Entre el comienzo y el final de proceso no podían pasar más de quince minutos. Fue descubierto por Frederick Scott Archer en 1851 y se utilizó ampliamente hasta comienzos de la década de 1880.
Negativo de colodión seco: Placa de vidrio trabajada con el mismo proceso que el colodión húmedo, con el agregado de alguna sustancia al aglutinante –por ejemplo la resina- que permitiera preservar la placa por un tiempo más prolongado una vez preparada. A partir de 1855 se desarrollaron varias fórmulas exitosas de este proceso, aunque todas presentaron la dificultad de que la emulsión perdía gran parte de su sensibilidad, requiriendo tiempos de exposición muy prolongados. Por este motivo estos negativos fueron utilizados para registros fotográficos fuera de los estudios, pero no pudieron emplearse en la realización de retratos.
Objetivo: Conjunto de lentes que forman parte de la óptica de una cámara fotográfica, con la función de recibir los haces de luz reflejados por el objeto a fotografiar y crear una imagen óptica que será plasmada en el soporte sensible. El agujero de la cámara oscura es considerado el primer objetivo fotográfico.
Obturador: Dispositivo cuya velocidad de apertura y cierre controla el tiempo durante el cual la luz penetra en la cámara oscura. Hasta la década de 1880 la obturación era realizada manualmente, quitando la tapa del objetivo para dejar ingresar la luz a la cámara, y volviéndola a colocar cuando el fotógrafo consideraba que la exposición era suficiente para fijar la imagen. La búsqueda de la instantaneidad y la aparición de preparados más sensibles, obligó a desarrollar dispositivos que lograran aperturas controladas y fugaces.
Papel al carbón: Copia fotográfica obtenida mediante el recubrimiento de un papel con una capa de gelatina bicromatada impregnada de carbón vegetal pulverizado. Este papel se exponía al sol en contacto con el negativo y luego se sumergía en agua tibia. Allí surgía la imagen. La acción de luz sobre las partes expuestas volvía insoluble la gelatina bicromatada, conservando así el pigmento y formando las tonalidades oscuras. Por el contrario, el agua disolvía la gelatina y arrastraba el pigmento en los sectores a los que no había llegado la luz, formando así las partes claras. Debido a la distribución irregular de la gelatina sobre el papel al finalizar el proceso, los papeles al carbón presentan una imagen en relieve. Esta técnica fue desarrollada por Louis-Alphonse Poitevin en 1855.
Papel Salado: Procedimiento de copiado utilizado entre 1840 y 1860. El papel era sumergido en una solución de agua y cloruro de sodio –sal común-, luego se lo dejaba secar y se lo sensibilizaba con nitrato de plata. Una vez seco se exponía a la luz solar en contacto con un negativo, y por ennegrecimiento directo se obtenía la imagen. En la etapa final se realizaba el virado y el fijado. Este proceso fue patentado por William Henry Fox Talbot en 1840.
Placa fotográfica: Soporte anterior a la película fotográfica conformado por una plancha de vidrio recubierta por una emulsión sensible a la luz. Entre 1850 y 1880 se emplearon placas húmedas al colodión cuyo uso implicaba que hubiese que distribuir la emulsión fotográfica en el momento de uso. Con el invento del procedimiento del gelatino-bromuro desde la década de 1880 se fabricaron industrialmente “placas secas” –como se las llamó popularmente- que sólo debían ser expuestas y podían revelarse en un plazo mayor. En las primeras décadas del siglo XX fueron sustituidas paulatinamente por la película fotográfica, aunque en varios países su uso se extendió por más tiempo.
Platinotipo / platinotipia: Procedimiento fotográfico para la realización de copias consistente en la aplicación de un compuesto de sales de platino y hierro sobre el papel, mediante un pincel plano. Luego, el papel se expone a la luz solar en contacto con un negativo. La luz descompone las sales de platino y forma platino metálico, que forma la imagen. El proceso fue descubierto por William Willis en 1880. Tiene como resultado un platinotipo, imagen embebida en el papel, pero de gran definición, muy estable y de una gama tonal del gris al negro muy rica.
Positivo: Imagen cuya tonalidad con respecto al motivo fotografiado no aparece invertida. Por lo general la palabra se usa para designar copias fotográficas obtenidas a partir de negativos, aunque también se realizaron positivos directos de cámara.
Pieza única [Positivo directo de cámara]: Imagen fotográfica directa de cámara, a partir de la cual no pueden realizarse copias por procedimientos fotográficos.
Revelado: Procedimiento químico por el cual se transforma una imagen latente en una imagen visible. Hacia 1890 los papeles al gelatino- bromuro de plata o al clorobromuro de plata, posibilitaron la sustitución de proceso de ennegrecimiento directo por el revelado directo.
Sensibilidad [Fotosensibilidad]: Capacidad de una emulsión fotográfica para reaccionar ante una intensidad lumínica determinada. Según sus compuestos fisicoquímicos los procesos fotográficos tienen diferentes sensibilidades.
Sensibilización: Proceso mediante el cual un soporte o aglutinante es revestido de un compuesto sensible a la luz.
Soporte: Objeto en el que queda fijada la imagen obtenida por algún procedimiento fotográfico. En procesos como el daguerrotipo o el papel salado, entre otros, los elementos formadores de la imagen se encuentran en él, mientras que en otros, como los papeles albuminados o a la gelatina, sirve de sostén para el aglutinante o la emulsión. Históricamente se han utilizado como soporte diferentes tipos de metal, papel, vidrio y plástico.
Talbotipo: Ver Calotipo.
Tarjeta de Visita: Ver Carte de Visite.
Tinta Grasa: Ver Impresión al óleo.
Woodburytipia (fotoglitipia): Proceso fotomecánico desarrollado en Estados Unidos en 1864 por Walter Bentley Woodbury. Su imagen final (woodburytipo), formada a partir de pigmentos y de apariencia idéntica a las copias al carbón, tiene gran permanencia a lo largo del tiempo. Se utilizó comercialmente hasta 1900.
Bibliografía
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SOUGEZ, Marie-Loup, PÉREZ GALLARDO, Helena. Diccionario de historia de la fotografía, Madrid, Ediciones Cátedra, 2009.luz solar por contacto con el negativo, se obtenía el positivo. Los principios básicos fueron desarrollados por el inglés William Henry Fox Talbot en 1835, que patentó el proceso en 1840 con el nombre de calotipia.
