Taller: Periodismo de mochila en conflictos

Descripcion: 

El  taller
La mayor parte de mi vida profesional me la pasé deteniendo la imagen utilizando un idioma plástico para narrar los conflictos que cubrí. Gracias al desarrollo tecnológico pasé de detener la imagen a crear piezas de comunicación visual con nuevas herramientas que me propusieron nuevos retos para contar historias. El taller refleja el proceso personal por el cual pasé, y no es un recetario, sino un proceso de pensamiento conjunto que induce a explorar nuevas técnicas y nuevos medios.

Este taller está dirigido a personas que tengan estudios y experiencia en fotografía o periodismo visual.

Selección previa: Sí

El requisito para inscribirse es enviar una biografía corta para evaluar su participación y cada participante debe contar con cámara y computadora. Cupos limitados.

Hasta el 29 de julio están abiertas las inscripciones para realizar este taller. 
Los seleccionados se darán a conocer el 1º de agosto. La fecha límite de pago es hasta el 5 de agosto.

Programa del taller

Primer día. Fotógrafo en conflicto
Presentación multimedia
Cómo llegué a cubrir conflictos. Visión personal, cuál es el papel del periodista que cubre conflictos. Capas o niveles de visión. 

Formas de trabajo:
Noticias urgentes. Información, fuentes, medidas de seguridad, traslado, trabajo en equipo con colegas, equipos. Fotorreportajes. Idioma corporal, intimidad, ambiente, detalles, buscar sujetos que cuenten la historia, respeto a la cultura local, humildad. 
Photojournalism. Investigación periodística rigurosa, búsqueda de fuentes creíbles, corroboración de dato de distintas fuentes.

Cómo se trabaja en el terreno:
Fixer. ¿Qué es un fixer? ¿Cuál es su importancia?

Seguridad personal durante el trabajo. Cuáles son los riesgos, qué se necesita en el terreno. Guías de seguridad en el terreno. Guía de seguridad de Reporteros sin Fronteras. Periodistas locales, fixer y conductor de confianza, el combo para trabajar protegido. Anécdotas 

Free Lance. Ventajas y dificultades, competencia con agencias de noticias. 

Redes de contactos. El ejemplo del Vulture Club, RSF, HRW, MSF. Periodistas locales, extranjeros, editores, ONG. 

Presupuesto. Cómo se financia el trabajo.  

Dilemas: 
- Estética de la muerte, estética de la violencia contra realidad cruda. Sebastião Salgado, Boris Mikailov,
- Marlboro Marine, Luis Sinco.
- La historia de Maryia ,un “daño colateral”, romper límites de la profesión para mantenerse humano. 
Ayalan Kurdi. La importancia de una foto.
Plataformas de presentación. Multimedia: Y todavía tanguean; Art of War, Un hogar en el exilio.
Presentación de ideas para piezas de comunicación visual.

Segundo día. Cómo pasé de detener la imagen a crear piezas de comunicación visual.
El Club de Boxeo de Jerusalén. Dos formas de presentar una pieza.
La era del multitasking o multitarea. Romanticismo. Realidad.

Metodología de trabajo en el terreno.
- Detección y desarrollo de ideas.
- Investigación rigurosa .
- Equipos. Lo obligatorio, lo que facilita, lo que mejora.

- Trabajo en el terreno: 
- Entrevistas: Reglas personales, idioma corporal, entrevistas con y sin cámaras.
- Imágenes: La diferencia entre la foto fija y las imágenes de video. La importancia en la cantidad y calidad. Elementos técnicos.
- Voces y sonidos: la importancia de la voz y el sonido ambiente, cómo grabar. Elementos técnicos.
- Copetes o stand up. Aprender a pararse del otro lado de la cámara.
- Cuidado del material, bajado a computadora, respaldo. 

Los participantes presentarán materiales existentes sobre trabajos para crear piezas de comunicación visual, trabajo en grupos. 

Tercer día. Continuación de videografía. Trabajo de edición.
Guion. ¿Cómo escribo un guion ? ¿Cómo creo la tensión que atraiga y atrape? ¿Cómo mantengo el interés durante toda la pieza? 

Informes y multimedia: Jinba, Zaatari, Justicia Social.
- La importancia de los textos en off para aportar información, esclarecer, abrir y cerrar las piezas. 
- Narración. La lectura clara, las pausas necesarias. La voz como herramienta. Elementos técnicos. 
- Edición. Narrar la historia en imágenes. Cómo creo la tensión que atraiga y atrape, cómo mantengo el interés durante toda la pieza en imágenes. Elementos técnicos: software, ayuda en línea, tutoriales, respaldos. Caminos para aprender a editar: cursos, autodidacta. 
Cerrar las piezas de comunicación visual. ¿Cuáles son nuestros objetivos inmediatos? Cuando estoy en assignement (misión), ¿cuáles son las necesidades del medio? Ejemplos de líneas generales de filmación y de piezas, diferentes medios, diferentes líneas generales. Reglas personales. Alta, media y baja resolución. Plataformas para colgar nuestras piezas. Vimeo y Youtube. Colgar, compartir sin exponer al público. 
Trabajar sobre materiales de los participantes (depende de soporte técnico del centro: computadoras, programas de edición. La idea de la parte práctica es de trabajar en condiciones de terreno no de estudio)

Cuarto día. Internet: plataformas, blogs y redes sociales. 
Cuando la tecnología permite crear tu propio público. Ventajas y desventajas. 
- Plataformas para colgar videos, fotografías. Protección, marcas de agua, resolución de las piezas. 
Filosofía de trabajo personal.
- Blogs. La experiencia de “Cuadernos de Oriente Medio”. La diferencia entre el trabajo para medios y el trabajo en un blog grupal.
- Blog personal. 
- Redes sociales. Redes de colegas. 

Facebook, Twitter e Instagram. Formas de trabajo: ventajas y desventajas. Diferencias entre redes. Herramienta de socialización o herramienta de trabajo. Ejemplos.

Twitter, la herramienta que revoluciona nuestro trabajo. Cómo buscar fuentes confiables, confirmar información, desechar información no confiable, transmitir información y sobrevivir. Experiencia personal.

La revolución necesaria de los medios tradicionales. Cuando los videos no sólo se pueden ver en la TV.
Storyhunter como ejemplo de propuesta laboral en internet. 
Trabajar sobre materiales de los participantes (depende del soporte técnico del Centro: computadoras, programas de edición). La idea de la parte práctica es de trabajar en condiciones de terreno no de estudio. De ser posible los participantes saldrán a trabajar en el terreno.

Quinto día. Trabajo práctico. 
Cómo editar piezas pensando en el trabajo en el terreno. La importancia del tiempo y el deadline, trabajo bajo presión. 
Trabajo en el terreno, vuelta al centro a editar piezas, cerrarlas y presentarlas al grupo. Discusión grupal sobre piezas.
Charla final. Dilemas. Multitasking hacia dónde. Cómo cambiar el chip o desaparecer. 

No sólo los reporteros gráficos están obligados a cambiar, el periodismo entero está obligado a cambiar; lamentablemente no es una elección y es cuestión de tiempo. 

Cobertura de conflictos y periodismo de mochila. Posible charla por skype con colega o entrevista grabada. 

Trabajar sobre materiales de los participantes (depende de soporte técnico del Centro: computadoras, programas de edición. La idea de la parte práctica es de trabajar en condiciones de terreno no de estudio).

Presentación de piezas. 

Reseña del docente
Quique Kierszenbaum nació en Montevideo en 1967, es fotógrafo documentalista, periodista y videografo independiente, radicado en Jerusalén, cubriendo la zona en los últimos 20 años. 
Desde 2011 se dedica al periodismo de mochila. Después de años trabajando en educación no formal para niños en edad escolar, tomó cursos de fotografía y cambió de profesión. Desde sus comienzos trabajó como fotógrafo y corresponsal freelance para diferentes medios internacionales y medios uruguayos. Trabajó para la agencia Getty Images cubriendo la 2da Intifada y la crisis económica en Argentina. Cubrió historias en Israel, Palestina, Jordania, Egipto, Uruguay, Argentina, Chile, Irlanda del Norte, Turquía, Rusia, Ukrania, Azerbaiyán y Georgia. Ha impartido cursos de fotografía documental para estudiantes de fotografía y talleres de fotografía para jóvenes con necesidades especiales. Sus trabajos han sido publicados en distintos medios internacionales como: Time, Paris Match, The Guardian, The Independent, Financial Times, The Telegraph, Washington Post, D Reppublica delle Donne, El País, Folha de Sao Paulo, La Diaria, Lento, además es corresponsal de TNU Noticias y Radio Sarandí. Ha participado en muestras individuales y colectivas en Uruguay, Israel, Holanda, Estados Unidos y Canadá.

Fechas: 15 al 18 de agosto y 20 de agosto
Horarios: De lunes a jueves 18 a 22 hs - el sábado 10 a 16 hs

Información y consultas: (+598) 1950 7960                

 

Organiza: 
Centro de Fotografía de Montevideo

Categoría: Taller

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